Toute l’Histoire de la Peinture, en moins de deux heures, est un spectacle ambitieux et étonnant. Férus de peinture ou bien néophytes, Hector Obalk nous invite à regarder la peinture autrement. Son spectacle, à la portée culturelle et divertissante, s’adresse à tout public. Un stand-up musical inattendu et réjouissant que nous propose cet artiste talentueux accompagné de ses musiciens. À voir au Théâtre de l’Atelier.
Le Festival 7.8.9 propose pour cette nouvelle édition une pièce en espagnol (sur-titrée en français), Cama Caliente. Une pièce engagée, servie par des comédiens très talentueux. Menée tambour battant, cette pièce fait réfléchir et plonge le spectateur dans la dure réalité que connaissent les migrants venus s’installer dans les grandes capitales. Un sujet audacieux, traité avec justesse et intelligence par Jessica Serna, auteure de la pièce. Une fois encore, le Théâtre de Nesle nous fait découvrir de véritables pépites!
George Sand – Histoire de ma vie, est une élégante invitation dans l’univers et la vie de cette femme résolument libre, qui marqua l’histoire de la littérature. Cette pièce, ponctuée d’extraits musicaux de Chopin, nous permet de découvrir George Sand autrement, dans l’intimité de son coeur. Un très joli moment de théâtre servi avec délicatesse et justesse par Céline Dupas-Hutin et Christine Fonlupt au piano. À découvrir sans plus attendre au Théâtre de Nesle, dans le cadre du Festival 7.8.9
Chef d’oeuvre de la littérature française, Nana est le 9ème roman de la série des Rougon-Macquart. Zola y dépeint une vénus blonde, aussi tentatrice que victime, malmenée par les hommes dans son sillage, qui se pâment d’admiration tant pour la sensualité de ses courbes que pour l’audace de sa prestance. Aux prises avec les moeurs dépravés du Second Empire, Nana nous attendrit et nous émeut. Comment ne pas se prendre d’affection pour cette biche de haute volée dont la très talentueuse Catherine Sauval, sociétaire de la Comédie Française, nous conte l’histoire… À découvrir absolument au Théâtre de Nesle, dans le cadre du Festival 7.8.9.
Pour sa 7ème édition, Le Festival 7.8.9 du Théâtre de Nesle, nous réserve une programmation éclectique (pas moins de 24 spectacles), audacieuse et créative. Il y en a pour tous les publics. Ce charmant théâtre intimiste, situé dans un hôtel particulier du XVII ème siècle au coeur de Saint Germain-des-Prés, propose, jusqu’au 30 septembre prochain, diverses pièces de théâtre, ainsi que des spectacles musicaux. Je suis fière et ravie d’être à nouveau l’une des ambassadrices de ce festival que j’affectionne tant. Pour cette édition, le théâtre de Nesle vous présente également le Salon Wenhua – Découverte de la culture chinoise, un projet poétique, une invitation à découvrir cette culture millénaire à l’occasion de la Fête de la Lune les 10 et 11 septembre prochains.
Les Ecchymoses Invisibles nous convient à un huis clos conjugal saisissant. Loin de tomber dans le cliché d’une vision manichéenne qu’offrent parfois certaines oeuvres sur le sujet des violences conjugales, la pièce, grâce au jeu tout en finesse de ses comédiens, ainsi qu’à la subtilité de l’écriture, montre la complexité des liens conjugaux toxiques. À découvrir encore au théâtre Le Guichet Montparnasse.
L’Amour est la gloire ou le récit d’une jeune et belle ingénue prise au piège d’un rêve aussi merveilleux qu’éphémère, en proie aux exigences douteuses d’un agent artistique véreux et libidineux. Un récit passionnant, des personnages touchants, une mise en scène aux notes burlesques, encore une pépite que cette jolie pièce, portée par la jeune troupe des Attrapes Chances. À découvrir au Théâtre de la Croisée des Chemins – Salle Paris Vaugirard.
Cette période de confinement que nous avons vécu a certes marqué un temps d’arrêt aux différentes représentations et festivals de théâtre, mais n’a toutefois pas sonné le glas de la création. Hors-Scène en est le parfait exemple, en dévoilant, sous forme de podcasts, les dessous du théâtre. Créée par la journaliste Alexandra Vépierre en collaboration avec l’autrice, comédienne, et metteuse en scène Laëtitia Leroy, cette série de podcasts est à découvrir absolument…
« Personne n’a su qui j’étais, ni de quelle couleur était mon existence. Mais j’étais quand même là. » (Dorothea Lange)
Epoustouflante et émouvante prestation que nous livre Thierry Bilisko dans la pièce Des souris et des hommes adaptée du célèbre roman de John Steinbeck. Accompagné d’une comédienne-danseuse et d’un musicien, le comédien plonge le public instantanément dans l’atmosphère à la tristesse lancinante décrite par l’auteur. Un intense et poétique moment de théâtre, ainsi qu’une véritable prouesse artistique à ne pas manquer au Théâtre Le Lucernaire.
Les Passagers de l’aube est un intense et poétique moment de théâtre. Un texte et une mise en scène de Violaine Arsac, à l’esthétique soignée, qui traite d’un sujet ô combien universel et passionnant, à savoir notre questionnement sur notre condition humaine. La science peut-elle rejoindre le spirituel? Quand l’invisible côtoie la rationalité. Quand l’amour est plus fort que la mort… À découvrir sans plus attendre au Théâtre 13.